Veintiún grupos de artistas de todo el mundo, provenientes del diseño gráfico, el arte urbano y la ilustración, son los autores del diseño interior y la decoración de este hotel único. La familia Brochner, al frente de este establecimiento en el centro de Copenhague, entregó a los creadores las habitaciones totalmente vacías, como si se tratara de un lienzo en blanco, y únicamente puso tres condiciones: no se admitiría ni pornografía ni manifiestos políticos, y cada estancia debía incluir una cama. La intervención de los artistas ha ido de las paredes a los techos, de las cortinas a las colchas, pasando por las piezas de mobiliario. El hotel se ha convertido, de este modo, en una magnífica exposición de las tendencias más actuales en el mundo de la ilustración de este principio de siglo XXI: de la imaginería dinámica y energética al kitsch revisitado con humor. Del dulce dibujo naif al infantil siniestro. Del grafiti callejero trasladado al interior, a los mitos y leyendas centroeuropeos pasados por el filtro del estilo manga. Cada artista ha buceado con total libertad en su propio universo, proponiendo al huésped nuevos mundos para soñar. Con este singular proyecto de interiorismo, el hotel Fox quiere reflejar las nuevas formas de la cultura urbana y las múltiples facetas que puede asimilar la movilidad y el viaje. Desde el exterior, los toldos ilustrados que animan la clásica fachada del edificio hacen intuir que el interior de este hotel deparará insólitas emociones.

La rehabilitación y  reconversión de una antigua fábrica de harinas en un hotel rural de cuatro estrellas en Estella (Navarra) ha dado lugar a este establecimiento, donde sorprende la utilización de los antiguos depósitos para almacenar el grano como espacio que aloja las habitaciones. Su autor, el arquitecto Gorka Marcuerquiaga, decidió adjudicar un papel concreto a cada una de las construcciones de este conjunto industrial del siglo XIX, de interés histórico y arquitectónico, para preservar su fisonomía originaria. A orillas del río Ega, está formado por tres elementos diferenciados –la fábrica de harinas, los silos y la nave almacén–. El primero alberga el restaurante, la cafetería y salones; el segundo, las 29 habitaciones, y el tercero, salas para grandes actos.
Con el fin de conservar cada uno de los espacios lo mas diáfano posible, el arquitecto ideó un volumen intermedio como núcleo de servicios y comunicaciones. Así se libera de estas funciones a los edificios emblemáticos de la harinera y se evita fragmentarlos. Esta nueva construcción, revestida con paneles de policarbonato translúcido, pese a su altura y dimensiones, resulta muy ligera y etérea y no quita protagonismo al resto. En el interior de la antigua harinera se han conservado distintos elementos, como los conductos de madera por donde circulaba el grano, y maquinaria de la época para el molido, tamizado, etcétera, que componen un sugerente escenario industrial donde el mobiliario de diseño contemporáneo de la cafetería y el restaurante se ve realzado.