En 1939, el genial George Cukor (Historias de Filadelfia) rodó Mujeres con lo más granado del Hollywood femenino de entonces y ni un solo varón, aunque los hombres fueran el tema de conversación favorito de las protagonistas. Setenta años y varios intentos fallidos después
–incluido un remake en los 50 que pasó inadvertido–, la directora Diane English, de gran prestigio tras el éxito de la espléndida serie Murphy Brown, ha llevado la nave a buen puerto con el apoyo financiero del Rolling Stone Mick Jagger y de la actriz que encabeza el cartel: Meg Ryan. Esta encarna a una diseñadora y perfecta ama de casa que disfruta de un marido apuesto y bien situado, una adorable hija adolescente y un puñado de amigas íntimas con las que darle vueltas a lo humano y lo divino: una editora soltera por convicción (Annette Bening), una madre algo excéntrica (Debra Messing, de Will & Grace) y una escritora lesbiana (Jada Pinkett-Smith). Su universo se pondrá patas arriba al descubrir, gracias a una de ellas, que su marido le es infiel con la empleada de un salón de belleza (una explosiva Eva Mendes, en el papel que bordó Joan Crawford en el original). El resultado es una comedia divertida y glamurosa. J.L.Á.

Barbet Schroeder, cineastA OSADO (El general Idi Amin Dada, El misterio Von Bulow, La virgen de los sicarios), compone en este documento imparcial un retrato del pasado siglo y las paradojas de la humanidad. Para ello se vale de conversaciones con el polémico abogado criminalista francés Jacques Vergés, material de archivo y entrevistas con clientes pasados y actuales; amigos y detractores. Vergés, nacido en el entonces Siam, de padre criollo y madre vietnamita, luchó en la Segunda Guerra Mundial, fue comunista y luchador anticolonial antes que defensor de tiranos y asesinos, como Klaus Barbie (el Carnicero de Lyon), ex oficial de la Gestapo, y el terrorista Carlos el Chacal, o personajes como Cheyenne, hija de Marlon Brando. Manipulador, controvertido y seductor, afirma estar fascinado por el mal. Juzguen ustedes si se trata de un corrupto amoral, un cómplice de sus defendidos o intérprete de un rol que nadie quiere.

Un terrible cuento de hadas, el que narra Javier Fesser en Camino. Acogida con igual admiración que desasosiego en el pasado Festival de San Sebastián, se basa en la historia real de la niña Alexia González-Barros, actualmente en proceso de beatificación. Sería la primera niña santa del Opus Dei, y Fesser aprovecha para hacer una disección, con tintas cargadas, de las formas de encarar el sufrimiento y de la implacabilidad del integrismo religioso. La protagonista del terrible relato descubrirá a la vez el amor y el dolor, en una atroz dialéctica que no llega a asimilar. Víctima de un doloroso cáncer, su madre, militante feroz de la Obra de Dios, lleva con mano de hierro las riendas del sufrimiento, como fórmula para llegar a la santidad. Una eficaz actriz adolescente, Nerea Camacho, es mecida por los crueles brazos de la enfermedad, entre espirituales promesas de futuro junto a Él, pero con tristes caren-cias en su generoso corazón. Junto a ella Carmen Elías, una madre repleta de regis-tros contradictorios pero tajantes, en el que es, seguramente, su mejor papel cinematográfico. Y un sensible, contenido y dramá-tico Mariano Venancio, el padre, ofrece otra gran lección interpretativa. Personajes tan auténticos como Bego, la amiguita de las ortodoncias, desparpajada y divertida, se mezclan con ensoñaciones, seres del más allá y fábulas, con un aterrador desenlace quirúrgico.