1. ALINE DE LIMA.

Acaí. Con la producción de Vinicius Cantuaria, Aline de Lima vuelve a bordar un trabajo de fina lencería brasileña. Una exquisitez que aúna clasicismo y modernidad.

2. SARABETH TUCECK.

Tuceck. He aquí uno de esos discos refugio. Una confortable manta para fríos venideros. Un álbum otoñal con el que recogerse y emocionarse en silencio, a solas, o compartir en intimidad y sosiego. Un disco espléndido.

3. LE PETIT RAMON.

Morts, desastre i barbàrie. Un talento como el de Ramón Faura no se encuentra por casualidad. Su tercer disco es un paso más en una carrera que promete, aún mucho más, partiendo de un prestigio del que ya disfruta.

4. ISOBEL CAMPBELL & MARK LANEGAN.

Sunday at Devil Dirt. La voz de Belle & Sebastian y la de Screaming Trees se reúnen de nuevo para seguir los caminos de la canción acústica que transita por los claroscuros y los espacios crepusculares. Ecos de Cohen con una femineidad más francesa que anglosajona.

5. PAUL WELLER.

22 Dreams. Convertido en figura de culto, maestro influyente y paladín mood, Weller sigue haciendo lo que mejor se le da: canciones. 22 Dreams nos muestra lo mejor de su capacidad actual, desde la acusticidad a la electricidad bien entendida. Una pequeña obra maestra.

6. LINN YOUKI .

# 04. A Linn Youki les ha dado por romper seriedades pretéritas y lanzarse a la construcción de un disco divertido, lleno de guiños que buscan complicidades en las pistas de baile y los campus más comprometidos con el riesgo.

7. MARIEE SIOUX.

Faces in the Rock. Uno de los descubrimientos de la temporada es el emotivo debut de esta joven cantante norteamericana que se implica con las sonoridades folk hasta la médula.

8. NATACHA ATLAS.

Ana Hina. Natacha Atlas vuelve a arriesgar y se sumerge en el repertorio clásico de la canción popular árabe. Desde las raíces bereberes a Fairuz, de los cabarets de El Cairo a las incursiones en sus raíces anglosajonas. El resultado es un ejercicio de cosmopolitismo sincero y preciosista.

9. NICOLE ATKINS.

Neptune City. ¿Quién ha dicho que los crooners son masculinos? Nicole Atkins, desde Nueva Jersey, demuestra tener la clase de una cantante capaz de llegar a los territorios musicales de Sinatra con la sensibilidad de Edwyn Collins o Richard Hawley.

10. ROKIA TRAORÉ.

Tchamantché. Se está mostrando como la otra gran voz de la música africana occidental al lado de Oumou Sangare. Tchamantché es un disco deslumbrante en el que Traoré discurre por la tradición con una contemporaneidad fascinante.

Casi treinta años después se edita en CD el único disco de Dennis Wilson, batería de los Beach Boys fallecido en 1983. Este trabajo se inscribe entre lo mejor publicado por los hermanos Wilson. Pop luminoso, maduro, muy personal en el que descubrimos que no sólo de Brian bebía el talento de los Chicos de la Playa. Por su parte, el debut discográfico de los Fleet Foxes deslumbra por su capacidad de reconvertir el sonido catedralicio de los Beach Boys del Pet Sounds en contemporáneo, personal y fascinante. Este disco estará entre lo mejor del año.

Nuestro jazz no ha tenido un momento más brillante y creativo que el actual. Con el debido respeto a maestros pioneros y a las sufridas generaciones de los 70 y 80, la actual derrocha talento e inspiración y, entre ellos, algunos han sabido arriesgar con acierto. Es el caso de Marc Ayza, este batería catalán que grabó en Nueva York esta maravilla en la que jazz, groove, soul y hip-hop se expresan con madurez impresionante. A Ayza le gustan la melodía y la palabra, ese ejercicio de spoken word de terciopelo que aporta MC Core y que ayuda a hacer de este un disco extraordinario.