Julio Bustamante lleva tres décadas construyendo canciones diferentes, maravillosas y domésticas, capaces de llegar a cualquier sensibilidad. Canciones iluminadas por el sol mediterráneo de su Valencia natal, con aroma a jazmín y sabor de azafrán. Lluvia cascabel es su disco número 11, el undécimo escalón de una escalera que conduce a este músico inclasificable por las nubes de una atmósfera en la que respirar canciones como aire puro, lejos de tendencias y de las ataduras de la estulticia discográfica de nuestro país. De nuevo, un gran disco.

AFRONTAR EL FLAMENCO desde el punto de vista del jazz no es fácil. Gil Evans lo hizo con Miles Davis en 1959 y marcó un hito. Pedro Iturralde (Flamenco Jazz, 1967) lo hizo en nuestro país de forma sobresaliente. Y les siguieron muchos otros.  Ahora es el saxofonista valenciano Perico Sambeat quien lo firma con un resultado magnífico. Bien acompañado (Javier Colina, Marc Miralta, Albert Sanz, Gerardo Núñez...) y con la voz de Miguel Poveda ha construido una sólida big band con la que sumergirse en el flamenco, arriesgarse y navegar por la emoción de nuestro estilo más universal. Este es un disco hermoso, sincero, muy trabajado, que evidencia el nivel internacional de nuestro jazz.

1. ALINE DE LIMA.

Acaí. Con la producción de Vinicius Cantuaria, Aline de Lima vuelve a bordar un trabajo de fina lencería brasileña. Una exquisitez que aúna clasicismo y modernidad.

2. SARABETH TUCECK.

Tuceck. He aquí uno de esos discos refugio. Una confortable manta para fríos venideros. Un álbum otoñal con el que recogerse y emocionarse en silencio, a solas, o compartir en intimidad y sosiego. Un disco espléndido.

3. LE PETIT RAMON.

Morts, desastre i barbàrie. Un talento como el de Ramón Faura no se encuentra por casualidad. Su tercer disco es un paso más en una carrera que promete, aún mucho más, partiendo de un prestigio del que ya disfruta.

4. ISOBEL CAMPBELL & MARK LANEGAN.

Sunday at Devil Dirt. La voz de Belle & Sebastian y la de Screaming Trees se reúnen de nuevo para seguir los caminos de la canción acústica que transita por los claroscuros y los espacios crepusculares. Ecos de Cohen con una femineidad más francesa que anglosajona.

5. PAUL WELLER.

22 Dreams. Convertido en figura de culto, maestro influyente y paladín mood, Weller sigue haciendo lo que mejor se le da: canciones. 22 Dreams nos muestra lo mejor de su capacidad actual, desde la acusticidad a la electricidad bien entendida. Una pequeña obra maestra.

6. LINN YOUKI .

# 04. A Linn Youki les ha dado por romper seriedades pretéritas y lanzarse a la construcción de un disco divertido, lleno de guiños que buscan complicidades en las pistas de baile y los campus más comprometidos con el riesgo.

7. MARIEE SIOUX.

Faces in the Rock. Uno de los descubrimientos de la temporada es el emotivo debut de esta joven cantante norteamericana que se implica con las sonoridades folk hasta la médula.

8. NATACHA ATLAS.

Ana Hina. Natacha Atlas vuelve a arriesgar y se sumerge en el repertorio clásico de la canción popular árabe. Desde las raíces bereberes a Fairuz, de los cabarets de El Cairo a las incursiones en sus raíces anglosajonas. El resultado es un ejercicio de cosmopolitismo sincero y preciosista.

9. NICOLE ATKINS.

Neptune City. ¿Quién ha dicho que los crooners son masculinos? Nicole Atkins, desde Nueva Jersey, demuestra tener la clase de una cantante capaz de llegar a los territorios musicales de Sinatra con la sensibilidad de Edwyn Collins o Richard Hawley.

10. ROKIA TRAORÉ.

Tchamantché. Se está mostrando como la otra gran voz de la música africana occidental al lado de Oumou Sangare. Tchamantché es un disco deslumbrante en el que Traoré discurre por la tradición con una contemporaneidad fascinante.