El diseño del frío

En los años 80, el Finish Design perdió fuerza poco a poco. Pero el nuevo siglo ha hecho que el viento sople de nuevo a favor de este diseño en el que impera lo práctico. Irrumpe con fuerza en el panorama internacional y ahora se extiende también por Asia. Por la globalización y por algo más simple, explican los propios creadores: Helsinki es una de las conexiones por vía aérea de Occidente con esa parte del planeta. Las creaciones de los nuevos diseñadores finlandeses son apreciadas de forma mayoritaria por los jóvenes japoneses; también por adinerados chinos. Diseñadores por los que también apuestan cadenas italianas, o empresas españolas tanto de mobiliario e interiorismo –la historia de la sueca Ikea ha reforzado esa apuesta– como de moda, en una búsqueda constante de nuevos talentos. Y los finlandeses no se olvidan de lo importante que es hacer negocio. Las tijeras de Fiskars, las del mango naranja, son un diseño finlandés de 1967, de una empresa que sigue funcionando y que fue fundada hace 360 años en el pueblo con el mismo nombre, otro polo de diseñadores. El arte es mejor si es también un buen negocio.

“El principal problema que tiene actualmente el diseño que se hace en Finlandia son los canales para salir fuera. Faltan empresas que se dediquen a darlo a conocer. Y aun así conseguimos salir”, reflexiona Markku Salo, en su estudio, en la fábrica de vidrio de Nuutajärvi, fundada en 1793, que alberga a una decena de creadores. Salo es uno de los artistas de vidrio más destacados internacionalmente, con obras en centros como el Corning Museum of Glass de Nueva York o el Victoria & Albert Museum de Londres. “Vivimos en un mundo globalizado y es difícil delimitar un diseño propio finlandés. Sí que es verdad que hay un punto de encuentro común, la inspiración en la naturaleza. Y podemos hablar de muchos artistas finlandeses, con calidad, que tienen muchas cosas que mostrar al mundo.”

Salo, que comenzó diseñando televisores, ha trabajado desde 1983 con las firmas más emblemáticas. Compagina el trabajo en sus obras más artísticas con el diseño de algunos de los productos que manufactura la prestigiosa firma Iittala. En sus obras no falta la esencia de lo natural ni el minimalismo, las dos características más comunes en el diseño finlandés. Así lo recogen creadores de interiores como Esa Vaseman, implicado con las energías alternativas. “Los diseños finlandeses conjugan los suelos y los retos de nuestro tiempo con frescura y aportando un nuevo punto de vista”, señala. O diseñadores industriales como Harri Koskinen, de 39 años, con clientes como Iittala o Artek, Panasonic, Seiko, Swarovski o Venini. “Las mejores ideas son simples. Igual que en la matemática y la lógica, la intención es resolver los problemas con la mayor sencillez posible. Para crear las obras de arte se puede aplicar las mismas leyes, y cuanto más simple sea la realización del trabajo, más posibilidades tiene de cumplir con sus funciones”, sentencia el escultor Markus Kahre, ganador del premio Ars Fennica en el 2007.°

Helsinki está en Madrid
Madrid acoge estos días el Mes del Diseño Finlandés, una oportunidad para conocer de primera mano el diseño y la arquitectura de aquel país. El Instituto Iberoamericano de Finlandia, en colaboración con la embajada finlandesa, ha programado a lo largo del mes de noviembre exposiciones, seminarios y actividades paralelas en diversos centros culturales de la capital. La principal exposición, abierta hasta el 10 de enero, tiene lugar en el centro de creación contemporánea Matadero Madrid, donde se presentan las tendencias más vanguardistas del nuevo diseño finlandés. La muestra se inspira en Helsinki, ciudad decidida a convertir la creatividad en seña de identidad. Bajo el lema “Incorporar el diseño a la vida de las personas”, describe cómo el diseño es para todos y se encuentra en cualquier momento y lugar. La exposición recoge más de 200 objetos y en ella los muebles clásicos contemporáneos de diseñadores como Ilmari Tapiovaara (1914-1999) comparten espacio con jóvenes creadores como Mikko Laakkonen y Terhi Tuominen, más internacionales aún y más urbanos. Se exhiben trabajos de arquitectura, interiorismo, muebles, complementos de decoración, diseño industrial, diseño gráfico, moda y publicidad.

Asimismo, hasta el 23 de diciembre, el Museo del Traje y el Museo de Diseño de Finlandia presentan la exposición Marimekko: 10 puntos de vista, una magnífica selección de trajes y objetos que relatan la historia de esta empresa y su espectacular crecimiento, desde sus primeros tejidos y trajes hasta la marca de éxito internacional que es hoy. Marimekko, fundada en 1951 por Armi y Viljo Ratia, introdujo coloristas telas y vestidos con los que revolucionó el diseño de interiores y la forma de vestir en Finlandia.

B. Corzo

Más información: www.diseno.fi/exposiciones